Предисловие
Я не могу просто так оставить без внимания вселенную Чужого и те фильмы, которые ее составляют. Во-первых из-за ее важности, во-вторых из-за времени, которое я потратил на ее изучение.
Одной рецензии на первый фильм Ридли Скотта явно недостаточно, чтобы объяснить значимость Чужого. Забегая вперед скажу, что, на самом деле, я парадоксально считаю, что, по-хорошему, надо было ограничиться лишь этим первым фильмом Скотта. Дальше серия начала обрастать "голливудщиной" и вредными подробностями. Тема Чужого начала забалтываться, превращаться в "красивую" поделку. Это не удивительно. Когда глубоко разбираешься в какой-либо волнующей тебя теме, у интересующегося начинает проявлять "инстинкт адепта". Внутренний компас такого исследователя мгновенно реагирует на авторские "отклонения". Без сомнения, внутренний компас создателей Чужого сбился сразу же после первого фильма, и я утверждаю, что его уже не настроить никогда. (Сломанный компас увел Голливуд так далеко, что Чужой получил "родственничка" в лице Хищника. Разумеется, я не буду томить читателя поношением этой дурацкой голливудской затеи). Однако в каждом фильме есть некоторые любопытные моменты, которые заставляют стрелку компаса дернуться. Вот об этих моментах, и не только, я бы и хотел поговорить в небольших обзорах на каждый фильм квадрологии. Не обойду вниманием я и отдельный "приквел" Прометей.
ALIENS by James Cameron (1986)
Когда Ридли Скотт показал сценарий Дэна О'Бэннона продюсерам студии XX Век Фокс, они были в шоке от обильных сцен насилия в сценарии. Но больше всего их поразило то, как Скотт задумал завершить фильм: по задумке Ридли Чужой должен был откусить голову главной героине. Молодой Ридли столкнулся тогда с нещадной голливудской цензурой и сценарий пришлось переписать, поэтому в итоге кино стало похоже скорее на триллер, чем на фильм ужасов. Интересно, не цензура ли помешала Скотту войти в историю еще и как режиссеру настоящих хорроров? Может быть и она. В результате фильм 1979 года можно назвать только триллером. Хотя, по некоторым оценкам зрителей и кинокритиков, сам монстр Чужой является самым страшным чудовищем во всей истории кинематографа. Спасибо Гигеру.
Кстати говоря, второй фильм "Чужие" Джеймса Кэмерона самый любимый фильм Гигера из всей серии,
"потому что это была не очередная серия «Чужого», а что-то новое и совсем непохожее на первый фильм — этакий боевик: с солдатами, перестрелками и прочими атрибутами жанра. Динамичный фильм с продуманной историей — Кэмерон знает, как сделать хорошее, зрелищный кино, он и после «Чужих» не раз демонстрировал свое умение. Хотя, признаться, я сильно обиделся, что меня не позвали работать над вторыми «Чужими»…"
Господин Гигер очень верно заметил, что Кэмерону удалось снять настоящий боевик. Но возникает вопрос: нам интересен "Чужой" как хоррор или как боевик? К черту пресловутое "каждому свое"! Я настаиваю, что Кэмерон превратил фильм в бессмысленное рубилово с кучей расстрелянных из туррелей "чужих", с героем-любовником Майклом Бином с абсолютно идентичной ролью из "Терминатора" (вышедшим двумя годами ранее), с маленькой девочкой, которую нужно обязательно спасти и, конечно, со знаменитой концовкой Джеймса Кэмерона, где в последний момент главное чудовище оживает и тут же получает пулю в лоб. Скучно! Конечно, это только 1986 год... Но шаблон Кэмерона стал шаблоном именно с этим фильмом, можно сказать, превратился в "симулякр", копию без оригинала. Фактически, тоже самое Кэмерон повторил и с "культовым" вторым "Терминатором". Потрясающий первый фильм, с небывалым безумным механизмом в главной роли, уничтожающим все на своем пути, ради достижения цели превратился в... другой культовый фильм. Но это уже "совсем не то". Впрочем я не хочу здесь описывать творчество Кэмерона, тем более, в негативном свете. Все-таки в "Чужих" впервые была представлена королева-матка Чужих. Впервые нам был показан генезис развития Чужих. В связи с этим я бы хотел, вопреки "духу" первой части, предложить взглянуть на расу Чужих как на биологический вид.
АНАТОМИЯ ЧУЖИХ
Размышляя над внешностью, физиологией и поведением Чужого, можно прийти к выводу, что Чужие - это разумные насекомые. Точнее, по-научному, разумные беспозвоночные членистоногие (звучит забавно). Разумность их не вызывает сомнений. А в подтверждение того, что они насекомые (хотя из-за дыхательной системы насекомые не могут быть больших размеров, но ведь черт знает, как дышат Чужие) свидетельствует, в первую очередь, строение их тела, покрытого хитиновой кутикулой. Как известно, насекомые - самые неприятные для человека живые существа, особенно различные тараканы, пауки и скорпионы. Отсюда определенное сходство с внешним видом Чужих действительно прослеживается (Чужой даже чем-то похож на насекомое богомола). Далее налицо социальность Чужих, их иерархическая структура, что невольно напоминает жизнеописания термитов и муравьев. Сюда же, конечно, относится откладывающая яйца и королева-матка Чужих. Любопытно, что некоторые виды ос откладывают яйца в мелких пауках, однако то, что придумал Гигер с яйцами, из которого вылупляется скорпионообразное существо, - это просто выше всяких похвал.
 |
| Half-Life 2 |
Один только этот лицехват может считаться одной из самых страшных и гениальных находок во всей черной научной фантастике, самым известным эпигоном которого является, конечно, хэдкраб из Вселенной Half-Life. (Примечательно, что во второй части Half-Life иноземная раса Альянса, захватившая Землю, забрасывает капсулами с хэдкрабами те районы, где повстанцы еще оказывают сопротивление. Любопытно и то, что Ридли Скотт выразил идею, в которой Космические Жокеи (или "Пилоты" как их называл Гигер) использовали яйца Чужих как биологическое оружие для борьбы со своими врагами, десантируя яйца на вражескую планету). Но самое интересное, что есть у Чужих, их кровь, тоже представляет из себя весьма интересный для разбора феномен. В фильме 1979-го года говорится, что кровь Чужого по составу напоминает "молекулярную кислоту". На самом деле, это всего лишь термин, не обозначающий какую-либо конкретную кислоту. Внутри Чужого как насекомого течет не кровь, а гемолимфа. Воздух почти на 70% состоит из азота, так что можно предположить, что Чужие дышат именно азотом (пусть биологи простят мне эту вольность). Гемолимфа Чужого при контакте с кислородом (или без него) образует ту самую молекулярную кислоту, выжигающую все на своем пути. Неизвестно, как такая гемолимфа ведет себя при контакте со стеклом (ни в "Чужом" 4 ни в "Прометее" непонятно с чем имеет дело кислота - со стеклом или с прозрачным пластиком). Впрочем, об анатомии ксеноморфов недурно рассказано в
одноименном ролике.
Возвращаясь к фильму Кэмерона, надо вспомнить, что Джеймс пожадничал подпускать Гигера к разработке монстров. Что звучит очень иронично, учитывая направленность кэмероновского боевика и последующее восхищение оным самого Ганса Рудольфа:
"Позже Кэмерон извинился и признался мне, что это была его идея. Он хотел сделать этот фильм, как и прочие свои картины, самостоятельно. Точно таким, каким он его видел сам."
Подводя итог фильму, можно сказать, что "дух Чужого" с этим фильмом полностью уничтожился, зато Вселенная получила грандиозное продолжение.
ALIEN 3 by David Fincher (1992)
Это первый полнометражный фильм Финчера. И уже в нем видно, что Финчер забрался не в свою тарелку. Сейчас мы знаем Дэвида как мастера психологической драмы. Мне кажется Сигурни Уивер очень хорошо ладила с Финчером во время съемок, ведь именно из-за раскрытия личности Эллен Рипли, Уивер решилась играть в фильме Джеймса Кэмерона (тот самый материнский инстинкт к маленькой девочке). В "Чужом 3" дело дошло даже до небольшой любовной сцены. На протяжении всего фильма мы видим, как Финчер выстраивает характеры героев. В предыдущих фильмах режиссеров это не слишком интересовало. Характеры тогдашних героев давались сразу, в определенных социотипах. И эти социотипы составляли структуру отношений героев в фильме, на них делался акцент в том плане, в котором они должны были умереть. Здесь же мы видим разворачивающуюся на наших глазах картину целого социума, живые отношения между персонажами, и, даже отношения между Чужим и Рипли. Последняя тема очень серьезная, так как впервые была приподнята завеса на сексуальным контактом между Чужим и человеком. Если мы посмотрим на некоторые картины Гигера в стиле эротомеханики, то увидим, что эта тема очень сильно интересовала швейцарца.
"Я старался изобразить Чужого как сложное существо, обладающее психологией. Психологией в понимании Фрейда: где Эрос сталкивается с Танатосом — сексуальный инстинкт тесно переплетен с влечением к смерти."
Для нового фильма Финчер попросил Гигера сделать новую модель Чужого. Для швейцарца это стало настоящим испытанием его таланта: режиссер просил сделать нечто "сексуальное, как пума". Гигер сделал целую уйму эскизов, пока, наконец, не добился того, что пришлось по вкусу Финчеру. У режиссерской группы была идея придумать новый способ убийств Чужим людей: Чужой "целует" жертву, и та погибает. Но от этого пришлось отказаться, потому что данную идею уже использовали в фильме "Особь", модель монстра для которой придумал также Гигер (кстати за сцену, где Особь целуется с жертвой и пробивает ему языком голову, фильм получил премию MTV "за лучший поцелуй"). Однако у Чужого в фильме действительно появились губы. Но при этом в Голливуде посчитали, что все, что сделал Гигер, включая макет Чужого в натуральную величину, художник сделал задаром. И даже не включили его имя в титры. Гигер очень обиделся на зажравшихся студийных бонз и подал на студию в суд. И таки выиграл процесс!
Сильнейшей сценой третьего "Чужого" является эпизод, в котором заключенный по имени Голик сходит с ума. Это очень сильная находка Финчера, и очень глубокая тема сама по себе. Голик видит как на его глазах Чужой убивает двух его друзей. Обычно, когда нам показывают фильмы про монстров, мы видим ужасных чудовищ и абсолютно неадекватную реакцию на них героев фильма. Дело в том, что нутром мы чувствуем, что если бы мы, завернув за угол, увидели бы подобное чудище, то с нами бы случилось то, что случилось с посетителем кафешки "Уинкис" из фильма Дэвида Линча "Малхолланд Драйв". Помните, что с ним стало?
Подобную реакцию испытал и Голик, однако остался жив и просто сошел с ума. Когда человек сталкивается лицом к лицу в подобным ужасом, с него как бы снимается некое табу. Некий инстинктивный, врощенный в него запрет. Строго говоря, такого состояния пытаются добиться на протяжении многих тысяч лет различного вида шаманы, маги и оккультисты. Снятие запрета, полная декомпозиция личности. Интересно, что с Голиком в сценарии приключались различные варианты развития событий. Одно бы определенно: Голик восхищался Чужим и освободил его из бункера, при этом в окончательном варианте Чужой все-таки не трогает Голика (хотя в другом варианте он его убивает).
К концу фильма Финчерус со своей психологической игрой с характерами персонажей удалось вызвать у зрителя определенную симпатию к Клеменсу (что очевидно) и к Диллону (что удивительно). Сама нелепая смерть Чужого от перепада температур вообще не имела никакой существенной роли в конце фильма после того как Кэмерон уничтожил сотни Чужих в своем фильме. Даже сложилось впечатление, что Финчер испытывает определенный дискомфорт, потому что не может поработать с Чужим как с человеком (отсюда сцена с Рипли в лазарете). Чужой мешает Финчеру сделать психологическую драму, которую он тремя годами позже развернет в фильме "Семь". Однако уже в дебюте Финчер сделал то, за что годами позже справедливо заслужит звание мастера напряженной концовки: самоубийство Рипли, на котором в трилогии "Чужих" можно было бы ставить точку. Если бы не одно но...
ALIEN RESURRECTION by Jean-Pierre Jeunet (1997)
Я не знаю, стоит ли писать рецензию, пусть даже и короткую, на фильм, который полностью вписывается в концепцию "Супернового Голливуда" и который представляет из себя просто зрелищный боевик с изрядной долей бреда. Я думаю, что все-таки не стоит. Правда имеет смысл заметить, что в этом фильме очень здорово подана тема клонирования человека. В свое время сам Ганс Рудольф посвятил этой теме целый ряд своих работ.
"Мы сейчас живем в мире, когда фантазии сюрреалистов легко могут воплотиться. Лотреамон писал: «Прекрасно, как случайная встреча швейной машинки и зонта на анатомическом столе». И вот теперь такие картины легко сегодня могут стать реальностью благодаря атомным бомбам, генной инженерии… Клонирование — это же настоящий кошмар. Только подумайте, если начнут клонировать солдат и полицейских." Однако данная тема поднята в фильме лишь постольку, поскольку надо было воскресить Рипли.
Понятно, что главной зацепкой могло стать только клонирование клеток Рипли. Сигурни Уивер - это "лицо Чужого". Ее наличие в фильме как бы намекает, что это все еще "Чужой", и что на него надо идти в кино. Но если третий "Чужой" еле-еле окупился в США и даже был номинирован на Оскар за лучшие визуальные эффекты, то четвертого "Чужого" не спасла ни Уивер, ни замечательно, на мой взгляд, сыгравшая Вайнона Райдер: в США фильм провалился, но по миру он все-таки принес прибыль своим продюссерам.
Совершенно безумным фактом является то, что в кресло режиссера посадили никому неизвестного француза Жана-Пьера Жёне, который даже на английском не умел толком разговаривать. Это не помешало Академии фантастики номинировать француза на премию "Сатурн" за лучшую режиссеру. Впрочем, номинирование "Чужой" фантастики на "Сатурн" уже стало традицией, однако фильм не получил ни одной из шести премий, на которую рассчитывал.
PROMETHEUS by Ridley Scott (2012)
"Настоящая научная фантастика!", - так охарактеризовал мой друг этот фильм на следующий день после его премьеры. Чертовски верное замечание, приятель! Хотя, помнится во время премьеры фильма в кинотеатре, я не разделял подобной радости. После изучения этого фильма мое мнение поменялось, но позиция осталась прежней.
Изначально Ридли Скотт планировал снять приквел к своему первому фильму про Чужих. Но проект оказался настолько амбициозным, что видимо Ридли решил выделить на бюджет фильма гораздо больше денег, чем планировал ранее и подключить сценариста сериала "Lost" полностью переписать сюжет. На мой взгляд, именно эти амбиции Ридли и погубили фильм.
Когда над первой частью Скотт работал вместе с Гансон Гигером, последний после съемок рассказал, что даже не представлял, насколько тяжела и трудоёмка работа режиссера: "
Скотт следил буквально за каждой деталью, за каждым движением в кадре..." Я не верю, чтобы Ридли Скотт полностью следил за процессом производства фильма "Прометей": великий режиссер не смог бы допустить подобных курьезов сюжетной линии.
Я не особый любитель и знаток научной фантастики, но столько глупостей и сюжетных нелепостей я не встречал ни в одном sci-fi фильме. Перечислять их, - все равно что проводить опись имущества, - дело скучное и неблагородное. Однако, возможно главной ошибкой Скотта, был даже не этот недосмотр, а то, что Скотт сильно обрезал отснятые материалы и создал столь отвратительного главного персонажа фильма - Элизабет Шоу.
К концу "нулевых" в Голливуде стала заметна тенденция брать на главные роли в блокбастерах никому не известных актеров. При этом на роли второго плана взять каких-нибудь знакомых зрителям персонажей (Сигурни Уивер в "Аватаре", Меган Фокс в "Трансформерах", Фассбендера и Терон в "Прометее"). На первый взгляд странный тренд можно объяснить тем, что во-первых, никто не хочет давать лишние 20 млн. $ какой-нибудь суперзвезде, во-вторых, поэкспериментировать, будет ли "пипл хавать" такой фильм. Оказалось, будет!
Но нам неважно, известный ли актер или нет, нам важно, как он играет и что он играет. Поэтому для нас героиня Нуми Рапас представляет образец того, как играть не надо. Фильм начинается с того, как Элизабет блюет. После этого на протяжении всего фильма она кричит, плачет, орет в истерике, стонет и скулит без остановки. Я не припомню, чтобы встречал (за исключением черных комедий) настолько убогого персонажа. Апогеем ее ничтожества становится самая захватывающая сцена в фильме, когда ученые во главе с Уэйландом оживляют Космического Жокея. Если помните, тогда Элизабет орет на него, за что, мол, вы нас так ненавидите. Вся мощь этого великого существа, который старше человечества на миллионы лет, который порождает жизнь и уничтожает ее по своей воле, впервые предстает перед человеческим родом во всем своем величии. И какое-то нелепое ничтожество смеет еще кричать на него, тогда как старик Уэйланд и даже бесчувственный андроид Дэвид испытывают подлинное восхищение, а остальные ученые чувствуют леденящее благоговение.
Заместо того, чтобы снять по-настоящему культовый приквел к первой части фильма 1979-го года и триумфально завершить великое 33-летнее кинематографическое путешествие, утерев нос всем, кто пытался подобраться ко Вселенной Чужого, Ридли Скотт, сильно переоценив свои силы, похоронил ее. Подобно подвигу Джорджа Лукаса, Скотт многие годы спустя вместе с художником первой части Гансом Рудольфом Гигером мог бы полностью раскрыть свою великую вселенную, рассказать историю Космического Жокея и про его связь с расой Чужих. Какое разочарование!
Ганс Гигер умер 12 мая 2014 года. На этот момент Скотту было уже 76 лет. Дай Бог ему здоровья, но хватит ли у него сил для новой части "Прометея"?
И ВСЁ-ТАКИ
При всей несуразицы фильма, в "Прометее" есть две сцены, которые могут заставить замереть. Первая сцена - в самом начале фильма, где Космический Жокей (также "Создатель", или "Пилот") выпивает темную жидкость, принося себя в жертву ради порождения новой жизни на Земле (хотя то, что это именно Земля не утверждается, но подразумевается). Вторая, уже упоминавшаяся, где ученые оживляют Жокея, и Дэвид старается поговорить с ним на праиндоевропейском языке. Сцена выглядит настолько захватывающе, что я тут же полез "учить" праиндоевропейский, пока не понял, что существует этот язык только на любительском энтузиазме, никаких учебников нет, но даже если бы и были, можно себе представить ту научную сложность, с которой бы подавался материал. Впрочем, надо заметить, что по какой-то совершенно непонятной причине Скотт обрезал эту сцену, полностью лишив ее того великого смысла, который она несет в своей полной версии.
В прокатной версии Дэвид говорит Жокею, что Уйэланд здесь потому, что он хочет жить вечно. На что Жокей просто отрывает голову Дэвиду. Тогда как в полной отснятой версии сцены, Жокей сам спрашивает у Уйэланда, зачем ему жить вечно. Старик отвечает, что он создал идеальную модель анроида, показывая на Дэвида, что он создатель, так же как и Жокей, что они боги, а боги должны жить вечно. И вот тогда-то Жокей и отрывает голову Дэвиду. Вырезая эту сцену из фильма, Скотт вырезал из фильма весь смысл, а оставил только красивую научно-фантастическую подделку. Читая же
изначальный сценарий и вовсе приходишь в недоумение, как можно было снять настолько несуразное и неадекватное кино. Забавно, что у человека нашлось 160 млн. $ на фильм, но не нашлось способов не только снять логический приквел (которого и ждали фанаты), но хотя бы увеличить фильм на пару лишних минут.
Вселенная Чужого ограничивается не только этими пятью фильмами. В нее входит также почти два десятка компьютерных игр, отдельная серия фильмов и игр о противостоянии Чужого и Хищника, куча комиксов и книг, официальных и неофициальных. Но настоящей, культовой Вселенной Чужого так и нет. Она так и осталось там, в 1979 году. Но все равно те великие идеи, поднятые на поверхность этой вселенной, такие как абсолютный ужас чужого, снятие табу с безумца, одинокий корабль, поймавший тревожный космический сигнал, клонирование, интимный сексуальный контакт с внеземным видом, порождение и уничтожение жизни великой инопланетной расой, и облаченные с разной степенью успешности в голливудские фильмы, книги и игры имеют огромную ценность. И возможно их разносторонность, их разноплановость вопреки убеждениям, что культ остался только в первой части, даст большему количеству искателей найти в этих фильмах то, что они ищут.
